ナポリ歌曲を解説する

ナポリ歌曲とは何か

この言葉はナポリ語による伝統的な歌曲を指し、ウィキペディアはその一つ一つがナポリ語で書かれ演奏されると明言している。通常は男性ソロの声で歌われるが、女性ソリストも演奏し、愛の歌やセレナーデが一般的な形式として挙げられる。これはオペラとは異なる伝統である。歌曲はそれ自体で完結し、周囲に筋書きを持たないため、アリアの合間にも容易に収まるのである。

ピエディグロッタ歌曲コンクール

同じ記事によれば、1830年代にナポリ歌曲は、ナポリのメルジェッリーナにある教会、ピエディグロッタの聖母を讃えるピエディグロッタ祭とともに行われる新曲の年次コンクールを通じて、一つの制度となった。最初の優勝作は『テ・ヴォーリオ・ベーネ・アッサイエ』で、伝統的にガエターノ・ドニゼッティの作とされてきたが、1984年の記事はその歴史的証拠を何ら見出していない。この祭は1950年に廃止されるまで定期的に開催され、後の歌曲もまた古典となっている。

「オー・ソレ・ミオ」

「オー・ソレ・ミオ」は1898年に誕生しました。作詞はジョヴァンニ・カプッロ、作曲はエドゥアルド・ディ・カプアの功績とされていますが、Wikipediaによれば、2002年にトリノの裁判所がアルフレード・マッズッキによるディ・カプアの歌曲の一部共作の主張を認める判決を下しています。タイトルは「わが太陽」という意味です。ルチアーノ・パヴァロッティ、エンリコ・カルーソ、ベニアミーノ・ジーリ、アンドレア・ボチェッリ、マリオ・ランツァらがこの歌を歌っており、パヴァロッティは自身のバージョンで1980年グラミー賞最優秀クラシック・ヴォーカル・パフォーマンス賞を受賞しました。1990年のローマ公演で3人のテノールが共に歌ったのがこの曲です。

「フニクリ・フニクラ」

Wikipediaによれば、ルイージ・デンツァが1880年に故郷カステッランマーレ・ディ・スタビアでこの曲を作り、ジャーナリストのペッピーノ・トゥルコが歌詞を提供しました。冗談としてこの曲が生まれたとも伝えられています。この年はヴェスヴィオ山への最初のケーブル鉄道が開通した年であり、歌はそれを祝うものです。初演はカステッランマーレ・ディ・スタビアのホテルで行われ、その後ピエディグロッタ祭に登場しました。トゥルコのナポリ語の詩では、若者が恋人を火山にたとえ、火口の縁まで一緒に乗ろうと誘います。

テノール歌手たちが歌を海外へ広めた経緯

Wikipediaは、1880年頃から1920年頃にかけてナポリや南イタリアからの移民がこれらの歌を世界中に広めたと記しています。1900年代初頭、テノール歌手エンリコ・カルーソはニューヨークのメトロポリタン歌劇場でアンコールとして故郷の歌を歌い、多くの曲を録音しました。それらの録音はオペラ・テノールの標準レパートリーとなり、記事ではベニアミーノ・ジーリ、フランコ・コレッリ、マリオ・デル・モナコ、ジュゼッペ・ディ・ステファーノ、ティート・スキーパらが後を継いだ歌手として挙げられています。

マンドリンが加えるもの

予約ページには、ピアノ、コントラバス、マンドリンによる室内アンサンブルが記載されている。Wikipediaではマンドリンを、リュート属の撥弦楽器で、最も一般的にはヴァイオリンと同じ調弦の複弦を4コース持つものと説明している。ナポリ・マンドリンは丸みを帯びた椀型の裏板を持ち、18世紀半ばにさかのぼる。音がすぐに減衰するため、奏者はトレモロ——1組または複数組の弦を素早く弾く奏法——を用いて音を持続させ、それがナポリ風の伴奏にきらめきを与えている。

フィレンツェでのコンサートにて

予約ページには、ナポリ歌曲として「’O sole mio」と「Funiculì, Funiculà」が挙げられており、さらに「La traviata」「Rigoletto」「Tosca」に基づくアリアも含まれている。プログラムは変更されるため、特定の夜に特定の曲が約束されているわけではない。Wikipediaによれば、ナポリ歌曲はすべてナポリ語で歌われるため、オペラのアリアに詳しい人でも歌詞は聞き慣れないものに感じられるかもしれない。しかし旋律に翻訳は不要であり、それこそがこれらの曲を組み込む意義なのである。

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