テノールコンサートか、本格オペラか？

手短な答え

コンサートとオペラ全幕は、異なる約束をするものです。コンサートが約束するのは音楽です。有名な曲が次々と演奏され、それぞれが独自の情感を持ち、前になにがあったかを知る必要はありません。オペラ全幕が約束するのはドラマです。登場人物たちの選択が幕から幕へと引き継がれる筋書きがあります。あなたの問いが「オペラを楽しめるか」であれば、コンサートのほうが早く答えてくれます。あなたの問いが「特定の物語を楽しめるか」であれば、オペラ全幕だけが答えてくれます。このガイドは、あなたが本当にどちらの問いを立てているのかを見極める手助けをし、フィレンツェでそれぞれの問いに答える夜へ、長く探し回ることなく導きます。

コンサートが与えてくれるもの

ウィキペディアはオペラを、音楽が不可欠であり、役が歌われる演劇として扱っています。その記述では、アリアとは形式ばった歌であり、登場人物がより構造化された旋律で感情を表す瞬間です。アリアのコンサートは、そうした歌を筋書きから切り離して取り出します。オペラが向かっていく部分を聴くことができ、Nessun dormaコンサートの予約ページにはナポリ歌曲も加えられていますが、これらはそもそもオペラの一部だったことはありません。イタリア語のoperaは「作品」を意味するとウィキペディアは記しており、コンサートでは制作全体ではなく、各歌手の完成された作品が届けられます。その結果は、それぞれがそれ自体で完結する曲のプログラムです。

• 追うべき筋書きがない
• 有名曲を続けざまに
• オペラ全幕より短い夜
• アリアと並ぶナポリの歌

オペラ全幕が与えてくれるもの

ウィキペディアによれば、オペラの言葉はリブレットと呼ばれ、レチタティーヴォと呼ばれる筋を進める部分は、話し言葉の抑揚を模した様式で歌われます。したがってオペラ全幕では、アリアとアリアの間で物語が進んでいきます。Nessun dormaの予約ページに名を連ねる3つのオペラは、いずれも3幕構成だとウィキペディアは記しています。La traviata、Rigoletto、Toscaです。舞台上演では、装置、全出演者、そして各選択の結末を目にします。それこそが、コンサートが設計上省いているものです。この3作はいずれも初演がフィレンツェではありません。ウィキペディアはLa traviataとRigolettoを1853年と1851年のヴェネツィア、La Feniceに、Toscaを1900年のローマ、Teatro Costanziに位置づけています。

オペラの中のNessun dormaと、コンサートの中のNessun dorma

プッチーニの『トゥーランドット』では、「誰も寝てはならぬ」は最終幕で歌われる。ウィキペディアによればこのオペラは全3幕であり、全曲を通して聴く聴衆は、カラフが謎解きに勝利する栄光とトゥーランドットが都市に突きつける脅しという物語の前提を経て、ようやくこのアリアにたどり着く。コンサートでは、夜明け前の自信に満ちた歌として、この曲に直接到達する。どちらも正当な鑑賞のかたちだ。前者は文脈を与え、後者は旋律そのものを味わわせてくれる——だからこそこのアリアは劇場の外でもこれほど見事に映えるのだ。ウィキペディアは、パヴァロッティの録音が1990年ワールドカップのBBCテーマ曲に使われ、この曲をオペラハウスの遥か彼方へと広めたと記している。

次に読む： 「誰も寝てはならぬ」を解説

フィレンツェで全幕オペラが上演される場所

市の近代的なオペラハウス、Teatro dell'Opera di Firenzeは2011年に開場し、2014年からは旧Teatro Comunaleに代わって本格的にその役割を引き継いだ、とウィキペディアは伝えている。そのMaggio Musicale Fiorentino音楽祭は1933年4月に始まり、イタリア初の音楽祭、そしてザルツブルクに次いでヨーロッパで最も古い音楽祭と呼ばれており、4月下旬から6月にかけて開催される。1656年完成のTeatro della Pergolaはイタリア最古のオペラハウスと見なされているが、ウィキペディアはオペラの上演はMaggioの期間中のみだと付け加えている。滞在日程に何が上演されているかは、オペラハウス自身のカレンダーで確認を。

中間の選択肢：案内役付きのコンサート

Teatro Nazionale Firenzeのコンサートは、初めての人に向けて構成されている。予約ページには、ピアニスト、毎晩歌声が変わる2人のオペラ・ソリスト、物語や舞台裏の知見を語る案内役、そしてLEDウォールへの投影が記されている。公演時間は約75分と記載され、ウェルカムのグラスワインとフィンガーフードが含まれると明記されている。予約ページによれば、劇場は建築家マルコ・カザモンティの手で最近修復され、このショーは再開のための新プログラムだという。口コミでは、一曲ごとに歌う前に解説が入る進め方が高く評価されており、それはまさにテノール歌手コンサートのある口コミが望んでいたことでもある。自分が何を聴いているのかを知りたい聴衆にぴったりで、3つの夜の中で最も短い。

長さ、熱量、時間配分

予約ページに載る両コンサートはいずれも短めで、テノール歌手コンサートが約1.5時間、Teatro Nazionaleのものが約75分。全3幕のオペラはより長い着席となり、上演時間は各演目のオペラハウスのカレンダーに掲載されている。疲れた一行と旅をしているなら、あるいは午前中の美術館チケットと遅めのディナーを予約しているなら、コンサートは一日の隙間に収まる。オペラが旅の主目的なら、その夜をオペラに捧げ、終演後に何も予定を入れないこと。対照的にコンサートなら、その後の遅めのディナーや川辺への散歩の余地が残る。

言語と準備

予約ページに記載されている3つのオペラはすべてイタリア語です。Wikipediaによると、『椿姫』の台本はフランチェスコ・マリア・ピアーヴェによるイタリア語、『トスカ』の台本はルイージ・イッリカとジュゼッペ・ジャコーザによるイタリア語です。コンサートのタイトルの由来となったアリアを持つ『トゥーランドット』もイタリア語です。アリアのコンサートなら事前の準備は何も要りません。音楽が感情を運んでくれますし、歌手が曲の解説をしてくれれば、それぞれの曲についての短いメモで十分です。通しのオペラの場合は、幕が上がったときに誰が誰か分かるよう、事前にあらすじを読んでおきましょう。このガイドの末尾にリンクしたWikipediaのページは良い出発点ですし、当サイトの「誰も寝てはならぬ」ガイドでは『トゥーランドット』最終幕のあらすじを数行で紹介しています。

フィレンツェこそ挑戦するのにふさわしい街である理由

オペラはフィレンツェで生まれました。Wikipediaによると、ジョヴァンニ・デ・バルディ伯爵は自宅でフィレンツェ・カメラータを主催し、記録に残る最も早い集まりは1573年1月14日でした。メンバーは古代ギリシャの演劇形式を復活させることが音楽を向上させると信じていました。彼らの実験はスティーレ・レチタティーヴォを生み、それがオペラと密接に結びついていきました。ヤコポ・ペーリの『ダフネ』は1598年にフィレンツェで上演され、最初のオペラと呼ばれていますが、その音楽は失われています。続く『エウリディーチェ』は1600年に発表されました。フィレンツェはこの形式が始まった場所であり、ここで聴くべき十分な理由があります。

次に読む： フィレンツェ：オペラが生まれた場所

こんな方には向いていません

テノール歌手たちのコンサートを、舞台付きオペラの代わりに予約しないでください。一つの物語を語ることはありません。連れの方がある一曲より長いものを聴いたことがないなら、通しのオペラを予約しないでください。三幕の作品は大きな一歩です。どちらの夜も、静かな部屋を求める方には向いていません。レビューではテノール歌手たちのコンサートは活気があり楽しいと評されています。著名な演出を名の知れた配役で観ることが主な目的なら、まず歌劇場のカレンダーを確認してください。演出と配役は歌劇場が決めるものであり、当サイトやここにある予約ページが決めるものではありません。

1分で選ぶ方法

何を最も求めているかを決めましょう。歴史ある教会で有名な曲を、約1時間半で楽しむなら：「誰も寝てはならぬ」コンサート。アリアの背景にある物語をホストが語るなら：テアトロ・ナツィオナーレのコンサート。舞台装置と充実した配役による一つのドラマなら：歌劇場での舞台付きオペラ、マッジョ・シーズンまたは歌劇場自身のカレンダーから。そして日付を選び、その日付とともに表示される開演時間を確認し、キャンセル可能な期間に注意しましょう。3つともすべて、オペラが始まったこの街で初めてのオペラの夜として申し分なく、どれも事前の知識を必要としません。

• 教会で有名な曲を：「誰も寝てはならぬ」コンサート
• アリアの背景にある物語：テアトロ・ナツィオナーレのコンサート
• 一つのドラマ：歌劇場での舞台付きオペラ