나폴리 노래, 해설과 함께

나폴리 노래란 무엇인가

이 용어는 나폴리어로 된 전통 가곡을 아우르며, 위키피디아에 따르면 이들 곡은 모두 나폴리어로 작사되고 연주된다고 명확히 밝히고 있습니다. 보통 남성 독창으로 불리지만 여성 독창자들도 연주하며, 사랑 노래와 세레나데가 대표적인 형식입니다. 이는 오페라와는 다른 전통으로, 노래 자체가 독립적으로 존재하며 주변의 줄거리가 없기 때문에 아리아 사이에 자연스럽게 어울리는 것입니다.

피에디그로타 콘테스트

같은 기사에 따르면, 1830년대에는 나폴리 마돌나를 기리는 나폴리 메르젤리나의 교회인 피에디그로타 축제와 함께 신곡 경연 대회가 매년 열리면서 나폴리 가곡이 하나의 전통으로 자리 잡게 되었습니다. 첫 우승곡은 전통적으로 가에타노 도니체티의 작품으로 알려진 《테 보글리오 베네 아사제》였으나, 1984년의 한 기사에서는 이에 대한 역사적 증거를 찾지 못했습니다. 이 축제는 1950년에 중단될 때까지 정기적으로 열렸으며, 이후의 곡들도 클래식으로 자리 잡았습니다.

’O sole mio

‘O sole mio’는 1898년에 탄생했습니다. 조반니 카푸로가 가사를 썼고 에두아르도 디 카푸아가 작곡한 것으로 알려져 있으나, 위키피디아에 따르면 2002년 토리노 법원 판결에서 알프레도 마추키가 디 카푸아의 일부 곡에 대해 공동 작곡자임을 주장한 것이 인정되었습니다. 제목의 뜻은 ‘나의 태양’입니다. 루치아노 파바로티, 엔리코 카루소, 베니아미노 질리, 안드레아 보첼리, 마리오 란차 등이 이 곡을 불렀으며, 파바로티는 자신의 버전으로 1980년 그래미 최우수 클래식 보컬 퍼포먼스상을 수상했습니다. 1990년 로마 콘서트에서 세 테너가 함께 부른 곡이 바로 이 곡입니다.

푸니쿨리 푸니쿨라

루이지 덴차는 1880년 자신의 고향인 카스텔람마레 디 스타비아에서 이 곡조를 작곡했으며, 언론인 페피노 투르코가 가사를 붙였다고 위키피디아는 전한다. 전해지는 바에 따르면 투르코는 장난삼아 이 곡을 의뢰했다고 한다. 같은 해는 베수비오 산으로 향하는 첫 케이블 철도가 개통된 해로, 이 노래는 그 개통을 기념한다. 이 곡은 카스텔람마레 디 스타비아의 한 호텔에서 처음 불린 뒤 피에디그로타 축제에 진출했다. 투르코의 나폴리어 시구에서 한 청년은 연인을 화산에 비유하며 분화구 가장자리까지 함께 타고 가자고 청한다.

테너들이 노래를 해외로 어떻게 전했는지

위키피디아는 약 1880년부터 1920년까지 나폴리와 남부 이탈리아 출신 이주자들이 이 노래들을 전 세계로 퍼뜨렸다고 기록합니다. 1900년대 초 테너 엔리코 카루소는 뉴욕 메트로폴리탄 오페라에서 앙코르로 고향 도시의 음악을 불렀고, 많은 곡을 녹음했습니다. 그 녹음들은 오페라 테너들의 표준 레퍼토리에 편입되었으며, 이 기사는 그를 뒤따른 가수들로 베니아미노 질리, 프랑코 코렐리, 마리오 델 모나코, 주세페 디 스테파노, 티토 스키파를 꼽습니다.

만돌린이 더하는 것

예약 페이지에는 피아노, 더블 베이스, 만돌린으로 구성된 실내악 앙상블이 소개되어 있습니다. 위키피디아는 만돌린을 류트 계열의 발현악기로 설명하며, 가장 일반적으로 바이올린처럼 조율된 두 겹의 현 네 코스로 이루어져 있다고 합니다. 나폴리 만돌린은 18세기 중반부터 이어져 온 둥근 바가지 모양의 뒷면을 갖추고 있습니다. 음이 빠르게 사라지기 때문에 연주자들은 하나 이상의 두 줄 묶음을 빠르게 뜯는 트레몰로를 사용하여 음을 지속시키며, 이것이 나폴리 반주 특유의 반짝이는 울림을 만들어냅니다.

피렌체 콘서트에서

예약 페이지에는 나폴리 노래 중 ’O sole mio와 Funiculì, Funiculà가 소개되어 있으며, 라 트라비아타, 리골레토, 토스카에 기반한 아리아도 함께 포함되어 있습니다. 프로그램은 변경될 수 있으며, 특정 날짜의 특정 곡이 보장되지는 않습니다. 위키피디아에 따르면 모든 나폴리 노래는 나폴리어로 불리므로, 오페라 아리아를 잘 아는 사람이라도 가사가 낯설게 들릴 수 있습니다. 그러나 선율은 번역이 필요 없으며, 바로 그것이 이 곡들을 포함하는 이유입니다.

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